Posizioni in ballo: lezioni di coreografia. La posizione dei piedi e delle mani nella danza classica e moderna

Le posizioni nelle danze sono la posizione di base del corpo,braccia e gambe, da cui inizia la maggior parte dei movimenti. Non ce ne sono così tanti. Ma con la padronanza di queste disposizioni, e inizia a imparare qualsiasi danza - sia classica che moderna. In questo articolo, daremo un'occhiata più da vicino ai punti principali.

Posa nella danza classica: la preistoria

La scuola del balletto classico, come qualsiasi altra direzione di danza, si basa sulle posizioni di base, che sono l'inizio e la base del passo di base.

E tutto è iniziato nel 17 ° secolo in francesela scuola di balletto della Royal Academy of Music. Qui iniziò la creazione della base terminologica, così come le prime posizioni di danza, che in seguito divennero classiche. Il fondatore di tutto questo è Pierre Beauchamp, coreografo di Luigi XIV. Tutti gli sviluppi sono stati scritti da P. Rameau nel libro "Master of Dance".

La posizione delle gambe e delle mani nella coreografia non è cambiata da allora. E la pubblicazione di Rameau divenne classica e fu tradotta in quasi tutte le lingue europee.

Perché è necessario padroneggiare le posizioni?

La corretta esecuzione della danza passa direttamente dipende da come le posizioni classiche vengono apprese, poiché tutti i movimenti partono da esse.

La posa nella danza classica è la più importante. C'è una regola per l'adempimento di tutte le disposizioni - un ballerino o un ballerino devono stare in piedi, lo stomaco è tirato dentro, i muscoli sono raccolti, la postura è dritta e i glutei vengono raccolti.

La padronanza delle posizioni iniziali è considerata l'inizio degli inizi dila coreografia degli ultimi duecento anni in tutte le scuole di danza e danza. Non importa quanto sia facile la descrizione di queste posizioni, non sono così semplici come a prima vista. La tecnica di esecuzione è complessa e richiede una preparazione fisica.

Posizioni delle gambe

Le posizioni di base nelle danze sono limitate. Sono pochi - solo sei per le gambe e tre per le mani. Ne parleremo più in dettaglio più avanti. Tuttavia, in vari libri di testo, le informazioni su questo possono essere leggermente diverse. Ad esempio, in alcune pubblicazioni, le posizioni delle gambe sono cinque, non sei, ma ci atteniamo alla versione classica. Cerchiamo di spiegare perché ci sono discrepanze. Ci sono sei posizioni di base, ma solo cinque.

Inizialmente, le posizioni sono studiate nel mezzo della sala el'attenzione per l'inversione delle gambe non si applica. Soprattutto se gli alunni sono bambini piccoli o persone non preparate. È necessario che gli studenti siano fermamente in piedi e non oscillare, altrimenti non saranno in grado di ripetere alcuna azione.

La procedura raccomandata per studiare le pose è la seguente: sesto, primo, secondo, terzo, quinto, quarto (poiché è considerato il più difficile da padroneggiare).

Il primo

In un altro modo viene anche chiamato "talloni uniti, calze"a parte ". Le gambe sono sulla stessa linea, il centro di gravità è distribuito uniformemente in tutto il piede. Una posizione molto stabile, in cui le calze dovrebbero essere massimamente rivolte verso l'esterno, idealmente - essere con un tallone su una linea. Per quanto semplice possa sembrare la posizione, non sarà possibile ripeterla dalla prima volta senza una preparazione preliminare.

Il secondo

Le posizioni nella danza dovrebbero essere portate all'automatismo. Possono essere paragonati all'alfabeto di coloro che hanno deciso di dedicare la propria vita alla coreografia o di sceglierla come loro hobby. Ma torniamo alla descrizione.

Per entrare nella seconda posizione, è necessarioMetti i piedi alla larghezza del tuo piede e poi li spegni come nella prima posizione. Cioè, i calzini sono divisi e su una linea con i talloni. La cosa principale qui: osservare il fatto che il peso del corpo è stato equamente distribuito tra le due gambe, altrimenti la posizione sarà instabile.

Il terzo

Le posizioni nelle danze sono una cosa universale. Questo è il principale vantaggio Dopo averli padroneggiati una volta, puoi studiare diversi tipi di danza e indicazioni, dalla classica alla moderna. Tutti saranno basati su queste semplici pose.

La tecnica di eseguire la terza posizione: le gambe, come sempre, sono dritte. Il tallone del piede destro è attaccato al centro della sinistra, le calze allo stesso tempo guardano ai lati. Una posizione piuttosto difficile, in cui è facile perdere l'equilibrio, quindi è meglio portare gli studenti alla macchina e permettergli di resistere.

quarto

Le nostre lezioni di coreografia continuano. Passiamo al più difficile per la padronanza e la corretta esecuzione di una posizione. È necessario iniziare mettendo il piede destro davanti al piede sinistro alla distanza del piede. Quindi entrambe le gambe vengono girate con le calze verso l'esterno in modo che diventino parallele ai talloni. La posa più difficile da eseguire, quindi, è padroneggiata dopo il resto.

Ci sono due opzioni per questa posizione. Nel primo tacco del piede destro si trova di fronte al centro del piede sinistro. In effetti, stiamo facendo la terza posizione posizionando le nostre gambe. Nel secondo caso, il tallone della gamba destra dovrebbe essere parallelo alla punta di sinistra, e il calzino destro è parallelo al tallone del piede sinistro. Quest'ultimo modo di esibirsi è un po 'più difficile. Dovrebbe essere avviato solo dopo aver acquisito la prima opzione.

quinto

Le tue lezioni di coreografia inizieranno con lo studio di queste posizioni. Pertanto, puoi prima familiarizzare con la teoria, quindi facilitare la pratica.

Quindi, per avere ragione in quinta posizione,è necessario premere strettamente i piedi destro e sinistro, i cui calzini sono diretti in direzioni diverse. Cioè, il tallone di una gamba si chiude con la punta dell'altra. In questa posizione è più facile spostarsi dal terzo. E non dimenticare la distribuzione del peso e la conservazione di una posizione stabile. Devi stare in una posizione libera, poiché è solo l'inizio del movimento di danza.

sesto

Il modo più facile per eseguire una posa che è facilesarà in grado di ripetere anche i principianti. Per fare questo, devi solo chiudere i piedi. In questo caso, i calzini guarderanno avanti e si stringono l'uno contro l'altro. Anche la posa è chiamata "gambe unite".

Quando tutte le azioni di cui sopra sono eseguiteguarda la posizione del corpo - le spalle dovrebbero essere aperte, le gambe sono estremamente strette, il peso è distribuito su tutto il piede. Non puoi concentrarti solo sul pollice. Altrimenti, mantenere il bilanciamento ed eseguire correttamente la posizione non funzionerà.

Presta attenzione alle mani

La scuola di danza moderna, come la scuola di balletto,include lo studio delle posizioni di base delle mani. Ciò è necessario perché tutte le linee moderne di coreografia si basano sulle basi che sono state abbandonate nel 17 ° secolo.

Quindi, si ritiene che ci siano solo tre posizioni per le mani, e tutte le altre sono le loro variazioni. Questa è la versione più comune, sebbene non la sola.

Iniziamo con la descrizione della posizione di base. Le spalle sono raddrizzate, le braccia sono abbassate, entrambe le spazzole sono rivolte verso l'interno, l'una vicina all'altra, ma non si toccano. I gomiti devono essere leggermente arrotondati e situati a breve distanza dal corpo, cioè non devono essere premuti contro di esso. La mano non dovrebbe adattarsi al busto anche sotto le braccia. Le dita dovrebbero essere chiuse, ma libere nelle articolazioni e morbide. Il pollice tocca sempre il dito medio. Il pennello dovrebbe continuare la linea rotonda che inizia alla spalla, in ogni caso non sembra rotta (piegata ad angolo acuto).

Se all'inizio del movimento il pollice e il centrosarà aperto, quindi nel processo di avvio del movimento, quando l'attenzione è spostata sul lavoro dei piedi, si disperderanno ancora di più, e il tipo di pennello si diffonderà e diventerà brutto. La posizione delle mani è molto importante. Assicurarsi che le punte del dito indice e il mignolo sono arrotondati. In questo caso, la mano non dovrebbe essere ridotta dalla tensione. In qualsiasi momento, si deve essere pronti a cambiare, in modo da non sforzare i muscoli.

La prima posizione di balletto per le mani

Per prima cosa devi prendere la posizione base descrittasopra. Le mani devono essere sollevate in avanti in modo che siano appena sopra la vita. I gomiti rimangono leggermente piegati, la forma arrotondata è preservata. Nessun angolo acuto. Mantieni il più possibile e liberamente. Devi essere preparato per il minuto successivo per iniziare a muoverti. Allo stesso tempo i muscoli delle mani dovrebbero essere tesi.

La seconda posizione per le mani

Anche la scuola di danza moderna si basa sulle posizioni di base. Pertanto, qualsiasi occupazione seria della coreografia inizierà con lo studio delle basi.

Quindi, come con tutte le pose, i muscoli devonoessere stretto, il corpo è pari. È importante tenere d'occhio le spalle: non dovrebbero andare su, giù o tornare indietro. Le mani sono di fronte a lui, come nella "due" posizione, ma leggermente divorziato dai lati. I gomiti sono piegati, ma non cadere, i muscoli dovrebbero tenerli bene in una posizione. L'avambraccio è con un gomito su un livello. In questa posizione, il pennello di solito cade e diventa alterato, quindi deve essere mantenuto.

Questa posa è una delle migliori performazione della corretta postura del ballo. Inizialmente, la posizione avrà un aspetto artificiale, ma gradualmente porterai le tue azioni all'automatismo e la figura apparirà in modo molto naturale. Non è più necessario pensare se si sostiene i polsi e i gomiti, le stesse mani risponderanno al minimo movimento dello scafo, ottenendo la massima espressività.

La terza posizione per le mani

E infine l'ultima posizione di balletto delle mani. Comincia, come al solito, dall'affermazione nella postura di base. Poi le braccia si alzano, i gomiti rimangono tondi, i pennelli sono all'altezza degli occhi, vicini l'uno all'altro, ma non toccare. Dovresti vedere le tue mani senza alzare la testa per questo.

Di solito le posizioni delle mani sono eseguite in movimento. Per prima cosa è necessario stare nella posizione di base, quindi andare al primo, quindi al secondo, al terzo e tornare alla posizione di base. Allenare il cambiamento delle pose è meglio in dinamica, poiché gli alunni fin dall'inizio imparano a lavorare in movimento, cosa che è richiesta nella coreografia.

È possibile suddividerli in movimenti separati solo all'inizio, quando vengono presi i primi passi sulla via del mastering.

Quindi, abbiamo imparato che la coreografia è molto importanteposizioni di base di mani e piedi. Inoltre, devi sempre monitorare la posizione degli arti, in particolare le mani e le dita. La danza non è solo un'arte, ma anche uno sport che richiede un lavoro persistente e lungo dai movimenti più apparentemente semplici. Senza questo, è impossibile raggiungere il successo, per non parlare dello sviluppo professionale.